Cuando Bad Bunny recibió el premio Grammy al mejor álbum de música urbana en febrero, se lo dedicó a “Puerto Rico, la cuna y la capital del reggaetón en el mundo entero”. No fanfarroneaba.
El Estado Libre Asociado de Puerto Rico es diminuto. Según el censo más reciente de Estados Unidos, la isla de 178 por 62 kilómetros — aproximadamente un tercio del tamaño de la vecina Haití y una quinta parte del tamaño de la República Dominicana — tiene 3.2 millones de habitantes, pero cuando se trata de música, Puerto Rico es un gigante.
Ha sido uno de los principales exportadores de música desde hace décadas, de acuerdo con No Limit Entertainment.
La influencia de Puerto Rico se puede palpar a lo largo de la historia de la música latina en la obra de Héctor Lavoe, Willie Colón, Ricky Martin, Elvis Crespo, Marc Anthony y Jennifer Lopez, así como en la ola actual de música urbana.
Aunque el reggaetón se originó en Panamá, se volvió mundialmente popular gracias a artistas puertorriqueños como Tego Calderón, Daddy Yankee, Wisin & Yandel, y Don Omar, y ha alcanzado nuevas alturas gracias a debutantes como Bad Bunny y Rauw Alejandro.
Ese impacto en la industria de la música no se limita a los artistas. Puerto Rico es la base de operaciones de un creciente número de estudios de grabación, sellos discográficos independientes y salas de conciertos que cuentan con el respaldo de un creciente número de escuelas de música, iniciativas educativas e incentivos gubernamentales que hacen que la industria siga evolucionando en la isla.
Entre noviembre de 2021 y octubre de 2022, solo el Coliseo de Puerto Rico José Miguel Agrelot recaudó más de 40 millones de dólares, según Billboard Boxscore. Y según el gerente regional de ASM Global, Jorge Pérez, que supervisa el emblemático recinto, la industria del entretenimiento en vivo en la isla creó 30,000 empleos y generó 2,000 millones de dólares anuales entre 2021 y 2023.
También comenzó a ser anfitrión de importantes programas televisivos, incluidos los Premios Tu Música Urbano (Telemundo), Premios Juventud (Univision) y Dick Clark’s New Year’s Rockin’ Eve, que se transmitieron desde su territorio. (La empresa matriz de Billboard, Penske Media Corp., adquirió parte de dick clark productions en enero).
Tradición de exportación
El Coliseo de Puerto Rico José Miguel Agrelot es un tesoro local que acoge al menos un espectáculo a la semana. El lugar, conocido localmente como “El Choli”, se ha convertido en el recinto más emblemático de la isla, con artistas de primera incluyendo a Bad Bunny y Arcángel, ambos de Rimas, que han dado conciertos sold-out.
El Coliseo es sinónimo de prestigio para los artistas locales que trabajan día a día para brindar al público puertorriqueño un espectáculo innovador”.
El uso de tecnología en la isla también es factor en su creciente impacto global, mejorando los procesos de creación musical.
Semillero de creatividad artística
Para muchos ejecutivos de la industria, Puerto Rico es semillero de creatividad artística. Si hay algo que Puerto Rico sabe hacer mejor, es crear y desarrollar un género musical y hacerlo universalmente exitoso. Sucedió en los años 50 y 60 con el mambo cubano, el boogaloo, el chachachá y el jazz latino, que los artistas puertorriqueños transformaron en lo que se conoció como salsa. Lo mismo con el reggaetón. Los panameños inventaron el sonido y los puertorriqueños lo modificaron y lo hicieron famoso en el mundo.
Las artistas femeninas también están recibiendo mucha atención. Young Miko, Villano Antillano, Catalina, Cory, paopao y RaiNao se imponen arrolladoramente y de paso están creando algunas colaboraciones ingeniosas.
No son solo los artistas
El poder de estrellas que emana de Puerto Rico no habría ocurrido sin ejecutivos que guiaran a los artistas al éxito, como los mánagers Raphy Pina y Noah Assad, que impulsaron las carreras de Daddy Yankee y Bad Bunny, respectivamente.
Nexos con territorio continental
El hecho de que Puerto Rico sea un territorio de Estados Unidos significa que es un destino “amigable” que comparte los mismos requisitos de moneda y pasaporte que los 50 estados del país.
Ubicado a poco más de dos horas de Miami en avión, Puerto Rico ha sido el destino de vacaciones/conciertos de muchos artistas internacionales como los Rolling Stones, Madonna, Lady Gaga, Elton John, Billy Joel, Sting, Red Hot Chili Peppers, Maroon 5 y AC/DC. Con la revolución de las redes sociales, los fans de todo Puerto Rico están conectados con una variedad más amplia de talento global. Puerto Rico es un destino amigable tanto para los artistas jóvenes como para las megaestrellas.
Artistas para los libros de historia
La vibrante escena musical de Puerto Rico crece más rápidamente que nunca gracias a los avances digitales y las plataformas de streaming.
Las estrellas puertorriqueñas representan con orgullo a la isla en todo el mundo, además de poner sus nombres en las páginas de la música popular y la historia política.
En 2019, varios músicos que incluyen a Ricky Martin, Bad Bunny y Residente encabezaron protestas antigubernamentales luego de que se filtraran conversaciones políticamente comprometedoras entre el gobernador Ricardo Rosselló y su personal, lo que provocó la renuncia de Rosselló.
Décadas de excelencia puertorriqueña
El camino para la más reciente generación de estrellas fue allanado por Menudo en la década de 1980 y por estrellas de salsa y merengue como Elvis Crespo y Olga Tañón en la década de 1990.
A fines de la década de 1990, Ricky Martin y su ‘Livin’ la vida loca’ y ‘La Copa de la Vida’ llegaron a la Copa Mundial y también hicieron ponerse de pie a la audiencia en los premios Grammy de 1999. Como resultado, la popularidad de los artistas y la música puertorriqueños se ha extendido por América Latina y Europa, con el gran impulso de “Despacito” de Luis Fonsi y Daddy Yankee en 2017.
Invertir en nuevos talentos
Puerto Rico ha demostrado que es un lugar importante para desarrollar talento.
El Decreto Ley 20 de 2012 ayuda a impulsar la industria en su conjunto. El decreto ofrece incentivos fiscales para que las empresas puertorriqueñas exporten sus servicios, lo que ha resultado en 210 millones de dólares en ingresos fiscales adicionales a partir de 2019, según el gobierno de Puerto Rico. Muchos en la industria, incluyendo artistas, productores, promotores y otros ejecutivos, han desarrollado un organigrama financiero en torno a la ley para a financiar proyectos e invertir en talento.
Sello de aprobación para el reggaetón
A los puertorriqueños no les preocupa que el reggaetón se haya popularizado por Don Omar y Daddy Yankee se esté recreando con eficacia en otros países. Después de todo, los artistas del género aún tienen que “recibir lo que merecen” en la isla y tocar en lugares emblemáticos como el Coliseo de Puerto Rico José Miguel Agrelot.
El género evolucionó en Puerto Rico, pero fue tan grande, y los artistas puertorriqueños inspiraron tanto a los artistas de otros países, que hoy en día lo hacen en todas partes y con mucho éxito.
Solo el principio
Puerto Rico todavía tiene mucho que mostrar. Gracias a la variedad de música que se produce en la isla, la cantidad de talento “per cápita” en la industria musical y sus asombrosas locaciones para rodar películas, Puerto Rico podría volverse un centro de creación y distribución de música. La clave de este desarrollo es la próxima generación de ejecutivos y empresarios musicales emergentes.
80 años de entendimiento
Pero la historia no comenzó aquí. El éxito mundial de la música de Puerto Rico comenzó hace más de 80 años con el triunfo de Rafael Hernández en 1937 con “Lamento borincano” y ese clásico de la época de la Segunda Guerra Mundial, “Mi viejo San Juan” de Noel Estrada.
El éxito cultural de la isla se debe a la comprensión de los puertorriqueños del mercado latino y la “increíble influencia” del mercado de habla inglesa. Los incentivos financieros que ofrece la isla también están atrayendo a más equipos de cine y televisión, y están abriendo puertas al talento local, así como la reciente transmisión de eventos en vivo desde Puerto Rico.
Impacto grande y significativo
Tras el éxito histórico de Bad Bunny en 2022, Puerto Rico está produciendo debutantes prometedores que podrían tener alcance mundial en algunos meses, como Mora, Eladio Carrión y Young Miko.
El Coliseo tiene una presencia mundial creciente, habiéndose presentado en 2022 en el recinto un 60% de artistas no puertorriqueños a los que fueron a ver unos 100,000 fans de fuera de la isla. Con la incorporación del recién inaugurado complejo de entretenimiento Distrito T-Mobile, el objetivo es aumentar la ocupación hotelera a través de eventos en vivo de clase mundial. Actualmente la estadía promedio en la isla es de poco menos de tres días, pero cada día adicional tendrá un impacto económico de 750 millones de dólares para la isla.
La demanda sigue creciendo
El impacto cultural de Puerto Rico a escala mundial es innegable, y la creciente demanda de sus artistas y géneros regionales como el reggaetón y el trap latino continúa en auge.
La infraestructura de la industria (en una región que tiene más estudios de música que escuelas) respalda ampliamente su talento local y su vibrante escena musical, lo que la convierte en un centro para la producción musical y una incubadora para artistas emergentes.
No es un éxito de la noche a la mañana
La industria musical puertorriqueña ha trabajado por el reconocimiento mundial que tiene hoy. Pero ahora hay más “profesionales de alto calibre” en el entretenimiento gracias a los nuevos cursos universitarios y la ayuda ofrecida por el Departamento de Desarrollo Económico de la isla a la industria y emprendedores creativos.
(Con información de Rolling Stone y Billboard)
